#34: We pay artists.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#26: More artists, less borders.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#111: Do it together.|#107: Build a community / scene.|#51: How do we invite the true unknown?|#119: Be a space of production.|#35: The artist fee should be good.|#74: Last one out turns of the lights.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#19: Have fun at the exhibition.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#91: Embrace doubt.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#34: We pay artists.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#26: More artists, less borders.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#111: Do it together.|#107: Build a community / scene.|#51: How do we invite the true unknown?|#119: Be a space of production.|#35: The artist fee should be good.|#74: Last one out turns of the lights.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#19: Have fun at the exhibition.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#91: Embrace doubt.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

22.11.2018 00:00

Things come alive when there is friction

Pay what you can

Lunch Talk:
Alex Misick (CCA Glasgow)

Alex Misick (CCA Glasgow) over samenwerking met het bredere kunstenveld via CCA Glasgow’s "open source-programma". Met als respondent: kunstenaar Gordon Douglas, artist-in-residence bij CCA Glasgow.

  • Deuren open: 12:00 (reserveer een broodje: info@kunsthal.gent, of breng je lunch mee)
  • Lunch talk: 12:30 – 13:45 uur

Kunsthal Gent wil ruimte bieden aan samenwerking met veel verschillende partners. Ter inspiratie kijken we onder meer naar CCA Glasgow, een hedendaags kunstcentrum dat een model van open source programming ontwikkelde om samenwerking met het bredere kunstenveld te faciliteren. Alex Misick, open source programmacoördinator voor CCA Glasgow, licht hun werkwijze toe.

'Om dit beleid te laten werken, zijn twee elementen cruciaal. De eerste is coördinatie. Naarmate de activiteiten in de ruimtes groeiden, creëerden we een rol voor iemand om verbindingen te leggen en de verschillende evenementen in het gebouw te coördineren. Het tweede cruciale element is selectie. Het is duidelijk dat een dergelijk beleid gemakkelijk kan worden misbruikt of dat het snel een caleidoscoop van willekeurige events kan worden. Om dit te voorkomen, wordt elk event en elk partnerprogramma intern beschouwd en moet elk nieuw event aan CCA worden voorgesteld. (…) De voordelen hiervan voor iedereen zijn een veel groter gevoel van eigenaarschap van de ruimte door een breder spectrum van het kunstenveld.’ Meer informatie

Alex Misick werkt als programmacoördinator bij CCA Glasgow en leidt het open source partnerprogramma, met meer dan 1.000 events per jaar. Daarnaast coördineert hij CCA's Creative Lab residency-programma.

Gordon Douglas is een performancekunstenaar uit Glasgow. Hij werkt momenteel samen met CCA Glasgow aan een performatieve audit van hun open-sourcebeleid en een reeks evenementen met de titel 'An Opposites Program' (2018-19) die deze feedback 'live' willen maken.