#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#89: Build-in impurity within the organisation.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#37: Operate with radical transparency.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#34: We pay artists.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#19: Have fun at the exhibition.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#56: Take a lunch break.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#51: How do we invite the true unknown?|#99: Evolve according to changing needs.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#35: The artist fee should be good.|#17: An exhibition is never finished.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#89: Build-in impurity within the organisation.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#37: Operate with radical transparency.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#34: We pay artists.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#19: Have fun at the exhibition.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#56: Take a lunch break.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#51: How do we invite the true unknown?|#99: Evolve according to changing needs.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#35: The artist fee should be good.|#17: An exhibition is never finished.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

09.08.2019 19:30

Pay what you can

EVERYTHING IS AT PLAY:
Apparatus 22 neemt Kunsthal Gent over

EVERYTHING IS AT PLAY: Apparatus 22 neemt Kunsthal Gent over

Op vrijdag 9 augustus, de eerste dag van de Patersholfeesten, neemt kunstcollectief Apparatus 22 Kunsthal Gent over met een programma van performance, video en een groots confetti-feest.

Stipt om 20:00 uur gaan twee XL confetti-kanonnen af in de zaalkerk van het oude Karmelietenklooster. In de performance EVERYTHING IS AT PLAY: KUNSTHAL GENT vult een kleurrijke wolk oversized confetti de lucht met een spervuur van uitdagende, kritische en speelse vragen.

Met de vragenconfetti zet Apparatus 22 een collectieve reflectie in gang over de toekomst van Kunsthal Gent en over de experimentele aanpak van de nieuwe artistieke organisatie. Het werk behandelt thema's als verlangen, ethiek, twijfel en engagement. Apparatus 22 brengt zo tegelijkertijd een ode en een kritisch onderzoek naar de ambitie van Kunsthal Gent om radicaal opnieuw te verbeelden wat een kunsthal zou kunnen zijn.

EVERYTHING IS AT PLAY: KUNSTHAL GENT maakt deel uit van de performancereeks Positive Tension, waarin telkens een reeks vragen worden geformuleerd in reactie op een specifieke context. De vragen in deze editie ontstonden mede op basis van het lange-termijnonderzoek van Apparatus 22 naar progressieve artistieke organisaties, naar ervaringen en dromen die ontstaan op deze plekken. Een eerdere editie (in het museumkwartier in Wenen) ging over mode. Andere edities zagen in 2018 het licht bij de jaarlijkse veiling van Museum Dhondt Dhaenens en tijdens de tentoonstelling State of Fashion van Museum Arnhem.

Aangezien samenwerking centraal staat in hun praktijk betrekt Apparatus 22 ook voor deze tijdelijke overname van Kunsthal Gent twee collega-kunstenaars uit Boekarest:

- Irina Bujor (RO/DE) schreef het script voor de nieuwe performance SPLENDOR. ONE DESIRE AT A TIME, een reflectie op de realiteit van transgender gemeenschappen. Het werk combineert idealisme en pijnlijke eerlijkheid met een geloof in de magie van getallen en wordt uitgevoerd door operazangeres Nadia Hidali (BE).

- Farid Fairuz (LB/RO) toont in de filmzaal de video performance LAMENT (NOT MECCA, NOT ROME). Het werk documenteert de botsingen tussen zijn lichaam en de sterk gestructureerde codes van gedrag in de openbare ruimte.

De performances vinden plaats tussen 19:30 en 20:30 uur.

Apparatus 22 is een multidisciplinair kunstcollectief dat woont en werkt in Boekarest en Brussel. Van juli tot oktober 2019 maken ze deel uit van het Ontwikkelingsprogramma van Kunsthal Gent.

1.-Apparatus-22-positive-tension-MQ