#17: An exhibition is never finished.|#94: No objections? Just do it.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#19: Have fun at the exhibition.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#35: The artist fee should be good.|#37: Operate with radical transparency.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#119: Be a space of production.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#54: What about disabled artists?|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#107: Build a community / scene.|#81: Things come alive when there is friction.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#44: No name tags at dinner.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#17: An exhibition is never finished.|#94: No objections? Just do it.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#19: Have fun at the exhibition.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#35: The artist fee should be good.|#37: Operate with radical transparency.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#119: Be a space of production.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#54: What about disabled artists?|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#107: Build a community / scene.|#81: Things come alive when there is friction.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#44: No name tags at dinner.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

30.11.2020 20:00

Online screening

Pay what you can

Art Cinema OFFoff presenteert:
Bjørn Melhus

Maandag 30.11.2020, 20.00
Bjørn Melhus
Online screening
Incl. introductie en nagesprek met de regisseur

Sugar

DE • 2019 • 20' • kleur • digitaal

Freedom & Independence

DE • 2014 • 15' • kleur • digitaal

Moon over Da Nang

DE • 2016 • 15' • kleur • digitaal

Inschrijven

In het kader van ons online aanbod organiseert OFFoff een gratis online screening van drie kortfilms van de Duits-Noorse kunstenaar Bjørn Melhus, inclusief een introductie en nagesprek met de regisseur.

Bjørn Melhus werkt met film, video, installatie en fotografie. Hij opent in zijn werk een poort tot een alternatieve werkelijkheid, een surreële en kitscherige droomwereld die zijn fundamenten vindt in onze eigen realiteit en een (in)directe kritiek vormt op diens tekortkomingen. Melhus vertrekt van een strategie van fragmentatie in combinatie met een de- en reconstructie van bestaande segmenten uit de massamedia, een assemblage van quotes en filosofie die zijn futuristische sprookjes inhoud verschaffen. Deze techniek leidt volgens Melhus niet enkel tot nieuwe interpretaties en kritieken maar herdefinieert zo ook de relatie tussen massamedia en de kijker.

Sugar

Sugar betreft een nieuwe aanvulling in Melhus’ singuliere discours, met de maker in de rol van een HON, het post-apocalyptische overblijfsel van de mens, een zielloze “post-influencer” beperkt tot het eeuwig reciteren van YouTube-aforismen. Sugar onderscheidt zich van bijvoorbeeld Freedom & Independence (2014) of Can You See My Art (2018) in zijn meer directe confrontatie tot de “grote vragen” rond onze huidige maatschappij. Sugar volgt een robot in zijn poging om de mens als gevolg van het “ego-turbo-capitalism” terug wat menselijkheid te bezorgen. De film won dit jaar in Oberhausen de Prijs in de Duitse filmcompetitie.

Freedom & Independence

Deze experimentele kortfilm stelt het huidige ideologische maatschappijmodel in vraag waarbij het religieus kapitalisme zijn intrede doet. Dit gebeurt via de confrontatie van ideeën en uitspraken van de zelfbenoemde objectieve filosoof en schrijver Ayn Rand met evangelische elementen uit Amerikaanse mainstreamfilms. Malhus speelt alle personages zelf.

Moon over Da Nang

Melhus probeert op zijn eigen, experimentele wijze vat te krijgen op Amerika’s post-socialistische counterculture op het kruispunt tussen verleden en toekomst. Dit doet hij met een mix van interviews, surrealistische sequenties en de documentatie van het maakproces van een levensgroot marmeren beeld in Da Nang, een stad in Vietnam die 40 jaar na de oorlog ontdekt is door internationale investeerders en toeristen. Vietnams schimmige verleden wordt stilaan gemaskeerd door de opbouw van hotels en luxeresorts.

Melhus Moon over da Nang 768x410