#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#40: Follow the artist|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#81: Things come alive when there is friction.|#35: The artist fee should be good.|#37: Operate with radical transparency.|#56: Take a lunch break.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#28: Make Contracts.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#36: We support production separately.|#124: Do less, do it better.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#44: No name tags at dinner.|#84: The White Cube is a lie.|#54: What about disabled artists?|#32: Be pan-gender polyphonic.|#119: Be a space of production.|#19: Have fun at the exhibition.|#61: No all male install teams.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#40: Follow the artist|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#81: Things come alive when there is friction.|#35: The artist fee should be good.|#37: Operate with radical transparency.|#56: Take a lunch break.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#28: Make Contracts.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#36: We support production separately.|#124: Do less, do it better.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#44: No name tags at dinner.|#84: The White Cube is a lie.|#54: What about disabled artists?|#32: Be pan-gender polyphonic.|#119: Be a space of production.|#19: Have fun at the exhibition.|#61: No all male install teams.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

06—22.03.2020 20:00

opening / activatieweekends / UITGESTELD vanaf 13.03

Pay what you can

manoeuvre presenteert:
Fake Calligraphy #4 - Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet, Kato Six

LET OP! Alle activiteiten worden uitgesteld vanaf 13.03.

Manoeuvre presenteert: Fake Calligraphy #4
Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet, Kato Six, manoeuvre
en participanten

Vrijdag 6 maart, 20:00 uur
Opening en introductie door de kunstenaars

Daarna te zien in Kunsthal Gent op zaterdag en zondag t/m 22 maart, 11:00-18:00
Activatie-sessies in aanwezigheid van de kunstenaars: zaterdag 7 & 14 maart
Finissage: zondag 22 maart


Manoeuvre
is een kunstenplek voor ambacht, co-creatie en diversiteit in het Rabot in Gent. Sinds 2017 werkt Manoeuvre met Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet en participanten aan het project Valse Kalligrafie/Fake Calligraphy, een activeerbare sculptuur geïnspireerd door Batik Besurek, een traditioneel kalligrafisch batikpatroon uit Bengkulu (Indonesië). Eerdere activaties van de sculptuur vonden plaats in Wiels in Brussel.

Batik Besurek werd oorspronkelijk ontworpen door Indonesische moslims en is afgeleid van het Arabische schrift, maar de tekens zijn niet altijd leesbaar. Met de onleesbare kalligrafische batikpatronen in het achterhoofd hebben de kunstenaars een sculptuur ontwikkeld waarin notaties van een taal zonder letterlijke betekenis centraal staan.

Fake Calligraphy is geen letterlijke voortzetting van de Batik Besurek. Vanuit hun achtergrond in verschillende taalsystemen werken deelnemers mee aan taaltekenpatronen zonder letterlijke betekenis. Hun activiteiten vormen zo een middel tot communicatie zodat Fake Calligraphy een platform voor uitwisseling van spraak, lichaamstaal, techniek en culturele kennis kan zijn. Verschillende stadia van batikproductie komen aan bod – zoals het ontwerp, het schilderen met was op textiel en het verven met natuurlijke kleurstoffen. Daarnaast wordt geschreven met galappelinkt en het plooien van metalen krullen.

Voor Fake Calligraphy #4 in Kunsthal Gent is de sculptuur aangepast aan de context van Kunsthal Gent en de geschiedenis van het caermersklooster. Naast een werkomgeving in volle actie, zijn ook eerdere cycli Fake Calligraphy in de Kunsthal te zien.

UITNODIGING
In de weekends van 7/8 maart, 14/15 maart en 21/22 maart wordt Fake Calligraphy in Kunsthal Gent geactiveerd door manoeuvre, verschillende participanten en de kunstenaars.

U wordt vriendelijk uitgenodigd om deel te nemen in de ontwerpfases, zoals: schrijven met galappelinkt, batikken van valse kalligrafie en het plooien van een metalen ‘krullewiet’ in vals schrift.

Deelnemen is gratis en duurt ongeveer 15-45 min. per deelname.
Gelieve in te schrijven voor deelname op: nathalie@manoeuvre.org voor 5 maart
Indien gewenst, kan bij deelname uw naam toegevoegd worden aan een lijst met deelnemers.

Activatie-sessies:

Zaterdag 7 maart

O 14:00-14:45

O 15:00-15:45

O 16:00-16:45

Zaterdag 14 maart

O 14:00-14:45

O 15:00-15:45

O 16:00-16:45

Fake Calligraphy4