#44: No name tags at dinner.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#28: Make Contracts.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#35: The artist fee should be good.|#119: Be a space of production.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#36: We support production separately.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#17: An exhibition is never finished.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#61: No all male install teams.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#107: Build a community / scene.|#44: No name tags at dinner.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#28: Make Contracts.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#35: The artist fee should be good.|#119: Be a space of production.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#36: We support production separately.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#17: An exhibition is never finished.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#61: No all male install teams.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#107: Build a community / scene.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

26.09.2021 11:00

door Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet, Manoeuvre en participanten

Pay what you can

Manoeuvre presenteert:
book launch - Fake Calligraphy

Boekpresentatie: Fake Calligraphy

Zondag 26 september 2021
Cinema, doorlopend van 11.00 - 18.00 uur

Fake Calligraphy (valse kalligrafie) is een mobiele sculptuur die bestaat uit een eenvoudige set metalen frames, batik en gereedschappen die herhaaldelijk worden gebruikt voor collectieve performances. De sculptuur dient als een werkplaats waar patronen op basis van pseudo-schrift gezamenlijk worden geproduceerd.

Dit boek documenteert een collectief maakproces samen met enkele van de technieken die hier worden toegepast, zoals verven met natuurlijke kleurstoffen en was-batik. Fake Calligraphy is een doorlopend werk gemaakt door vele deelnemers, het werd ontwikkeld en gefaciliteerd door Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet, en kunstenplatform manoeuvre. Fake Calligraphy werd onder andere uitgevoerd en getoond in WIELS Centrum voor hedendaagse kunst, Brussel; Kunsthal Gent; CC De Ververij, Ronse en vanuit de woonkamers en ateliers van participanten in Gent, Serekunda, Brussel, Amsterdam en Berlijn.

Op de boekpresentatie worden door de talrijke participanten fragmenten voorgedragen en worden posters en boeken collectief gesigneerd met galappel inkt.


Fake Calligraphy

Taal: Engels

Afmeting: 340x240 mm

Pagina's: 95

Illustraties: kleur, Z/W, offset

Uitvoering: Zachte kaft

Teksten: manoeuvre, Esma Moukhtar, Ada Van Hoorebeke en Fake Calligraphy participanten

Redactie: Ada Van Hoorebeke, Maartje Fliervoet, Katja Gretzinger, Chris Rotsaert
Tekstredactie: Eva Peeters

Kunstenaars: Maartje Fliervoet, Ada Van Hoorebeke, Kato Six, Melissa Gordon, manoeuvre en Fake Calligraphy participanten

Ontwerper: Studio Gretzinger

Uitgegeven door: Bom Dia Books (Berlijn)

Prijs: 19 euro


manoeuvre
wordt gesteund door de stad Gent en de Vlaamse gemeenschap. Deze publicatie werd gefinancierd door een projectsubsidie van de Vlaamse gemeenschap.


Vlaanderen verbeelding werkt 1
Fake Calligraphy Book event