#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#19: Have fun at the exhibition.|#35: The artist fee should be good.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#137: Use the publication as programming space|#37: Operate with radical transparency.|#17: An exhibition is never finished.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#40: Follow the artist|#74: Last one out turns of the lights.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#107: Build a community / scene.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#64: Arrange a distribution of forces.|#84: The White Cube is a lie.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#81: Things come alive when there is friction.|#124: Do less, do it better.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#92: We’re a learning organisation.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#19: Have fun at the exhibition.|#35: The artist fee should be good.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#137: Use the publication as programming space|#37: Operate with radical transparency.|#17: An exhibition is never finished.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#40: Follow the artist|#74: Last one out turns of the lights.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#107: Build a community / scene.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#64: Arrange a distribution of forces.|#84: The White Cube is a lie.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#81: Things come alive when there is friction.|#124: Do less, do it better.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#92: We’re a learning organisation.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

01.04.2022 17:30

Dinner, documentary & slow dates

Pay what you can

KONT presenteert:
Friendly Proximity

KONT dinner, documentary & slow dates

Vrijdag 1 april 2022, deuren vanaf 17.30

18.00 – 19.00 Gezamenlijke maaltijd door Hadas Cnaani en Noam Youngrak Son (Pay What You Can, max 25p., reserveer een plaats aub)

19.00 – 19.30 Documentaire Staying With The Tides/In De Getijden Blijven, met inleiding door Griet Menschaert en Floor Hofman

19.30 – 21.30 Slow dates: één op één gesprekken tussen de aanwezigen

In 2021 bestond het vloeibare collectief KONT uit Eindhoven 5 jaar. De optelsom zou je als volgt kunnen zien: 5 magazines, 6 magazine-lanceringen, 2 zines, vele slow dates en andere activiteiten, tientallen subsidieaanvragen, art book fairs en een hoop onuitgevoerde plannen dankzij corona. Maar, dan mis je misschien toch het belangrijkste: de honderden deelnemende artiesten en non-artiesten, de ontstane vriendschappen en samenwerkingen, de gevoelde generositeit, het harde werk, de oprechte betrokkenheid en de momenten van twijfel van allen die bij deze bijeenkomsten betrokken waren. Ter markering van dit vijfjarig bestaan vertoont KONT tijdens deze avond haar documentaire Staying With The Tides/In De Getijden Blijven. In deze documentaire duidt documentair filmmaker Floor Hofman op intuïtieve wijze de beweging die KONT de afgelopen jaren heeft gemaakt.

De documentaire fungeert ook als vertrekpunt voor nieuwe ontwikkelingen: KONT is volop in beweging. Griet Menschaert, oprichter, doet dit jaar een stap naar achter en draagt KONT over aan een volgende generatie. Dit is een onzeker proces, waarin persoonlijke en artistieke overwegingen langs elkaar schuren, en openlijk op tafel dienen te worden gelegd. Recentelijk is KONT met een groep van vijf kunstenaars in residentie geweest in de Kruisruimte in Eindhoven voor een maandlange intensivering van dit collaboratieve zelfonderzoek. De komende tijd zal deze nieuwe generatie (deze avond vertegenwoordigd door onder meer Maaike Twisk) haar gezicht laten zien, en KONT een duwtje in een andere richting geven.

Tijdens deze vrijdagavond wil KONT de ruimte voor vriendschappelijke en kritische nabijheid die het in de afgelopen vijf jaren in Eindhoven heeft geprobeerd te creëren, naar Gent brengen. We beginnen de avond met een verfijnde, gezamenlijke maaltijd door Hadas Cnaani en Naom Youngrak Son, om vervolgens na een korte introductie door Floor Hofman en Griet Menschaert de documentaire te bekijken. Na afloop van de documentaire nodigen we je uit om met de andere aanwezigen te slow daten: trage, persoonlijke één-op-één ontmoetingen met een open einde…


KONT is een vehikel dat zich inzet voor vriendschappelijke dialoog en samenwerking tussen sensitieve, kritische, betrokken, lokale en regionale artiesten uit alle disciplines en generaties. KONT is een veilige plek om elkaar al doende te leren kennen. Het zet vanuit (één-op-één) samenwerkingen in de praktijk aan tot het duurzaam overstijgen van het individuele belang. KONT’s hart ligt in Eindhoven.

Griet Menschaert ging in Gent naar de middelbare school, studeerde Germaanse Talen in Leuven en Beeldende kunst in ‘s-Hertogenbosch. Ze verhuisde 20 jaar geleden uit het Pajottenland naar Eindhoven. In deze design en technologie georiënteerde stad miste ze een familie van gelijkgestemden. Zo werd zij oprichter van KONT.

Floor Hofman is een documentairemaker, ontwerper en gepassioneerd interviewer. Ze werkt samen met verschillende culturele en sociale groepen om verhalen te vertellen.

Maaike Twisk maakt onderdeel uit van de nieuwe generatie van KONT. Ze heeft een achtergrond in de beeldende kunst, is na haar afstuderen minder gaan maken en meer gaan lezen en studeert nu filosofie. Een noemenswaardige kunstpraktijk heeft ze niet meer. Wel is ze haar leergierige betrokkenheid met anderen blijven delen, middels app-berichtjes, ongevraagd advies en sporadische artistieke projecten.

Hadas Cnaani (geboren in Israël) woont en werkt in Antwerpen en heeft een holistische benadering van koken en eten. Ze doet kruidenwandelingen en is mindfoodness coach.

Noam Youngrak Son (geboren in Zuid-Korea) is afgestudeerd aan Design Academy Eindhoven en woont en werkt in Gent. Noam werkte mee aan KONT05 magazine en is non-binair designer en schrijver, tevens verbonden aan queer initiatief Bebe Books.

“Just as the history of science usually presumes that the scientists who do their disciplines already exist, the history of art has assumed since time immemorial that artists are the natural protagonists of the business that produces works of art, and that these players have always existed as well. What would happen if we rotated the conceptual stage ninety degrees in both cases? What would happen if we observed artists in their efforts to become artists in the first place? We could then see every phenomenon on this field more or less from a side view and, alongside the familiar history of art as a history of completed works, we could obtain a history of the training that made it possible to do art and the asceticism that shaped artists.”

(Peter Sloterdijk, The Art of Philosophy)

KONT newteam