#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#61: No all male install teams.|#107: Build a community / scene.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#51: How do we invite the true unknown?|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#6: Demand that visitors are active.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#4: Pay what you can.|#89: Build-in impurity within the organisation.|#94: No objections? Just do it.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#61: No all male install teams.|#107: Build a community / scene.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#51: How do we invite the true unknown?|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#6: Demand that visitors are active.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#4: Pay what you can.|#89: Build-in impurity within the organisation.|#94: No objections? Just do it.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

21.05.2021 20:00

Opening en performance

Pay what you can

Institute Of Things To Come:
Goda Palekaite + Quinsy Gario

Kunsthal Gent verwelkomt The Institute of Things to Come, een reizend programma van curator Valerio Del Baglivo (IT) dat bestaat uit een jaarlijks thematisch programma van performances, workshops, publicaties en tentoonstellingen.

In Kunsthal Gent presenteert The Institute of Things to Come een tentoonstelling van kunstenaar Goda Palekaitė, The Strongest Muscle in the Human Body is the Tongue en een nieuwe performance door kunstenaar Quinsy Gario: Tracing a memory pt. 2. Beide kunstenaars verweven historische feiten en persoonlijke verhalen door middel van performances, verhalen en teksten, met als doel het deconstrueren van de grote verhalen die ten grondslag liggen aan dominante discoursen over ras, identiteit, gender en afkomst.

Locatie: Oud Huis
De tentoonstelling is te zien tot 13/06/2021

Quinsy Gario - Tracing a memory pt. 2

Kunstenaar en activist Quinsy Gario richt zich in zijn werk op een dekoloniaal herinneren en op de acties die een dergelijk herinneren teweeg kan brengen. In Tracing a memory pt. 2 geeft Gario een lezing over Nederlandse kolonisatie, dekolonisatiebewegingen en hedendaagse zorgen over herkolonisatie in het Caribisch gebied. Tijdens de lezing synchroniseert hij een naoorlogse overheidsdocumentaire over St. Maarten (een voormalige Nederlandse kolonie in het Caribisch gebied) met een nieuwe film, opgenomen in 2019, waarin hij dezelfde locaties op St. Maarten opnieuw bezoekt.

Tracing a memory pt. 2 wordt gepresenteerd in Kunsthal Gent en later online gelanceerd op de websites van zowel The Institute als Kunsthal Gent, van 14 tot 21 juni.

Goda Palekaitė - The Strongest Muscle in the Human Body is the Tongue

In het werk van Goda Palekaitė komen elementen van fictie, academische teksten en artistiek onderzoek samen om de politiek van historische verhalen te verkennen en de manieren waarop de waarheid in de academische wereld en daarbuiten wordt gevalideerd in vraag te stellen. De afgelopen jaren heeft Palekaitė zich gericht op het leven van controversiële historische figuren die, ondanks het feit dat ze werden beschouwd als dissidenten, ketters of perverselingen, met succes diepgewortelde overtuigingen omver wisten te werpen - een groep personages die zij "schismatici" zou noemen.

Haar nieuwe tentoonstelling The Strongest Muscle in the Human Body is the Tongue gebruikt literatuur van historische en hedendaagse vrouwelijke schrijvers, mystici en heiligen als een instrument om na te denken over de kracht van het spreken en schrijven over seksualiteit en het lichaam. Palekaitė verstrooit haar eigen gedachten en herinneringen in de taal van de vele protagonisten van haar tentoonstelling, waardoor de grenzen tussen feit en fictie vervagen en er een intiemere relatie met de geschiedenis ontstaat.

The Institute of Things to Come

The Institute of Things to Come is een reizend programma dat zich richt op het onderzoeken van vormen van imaginaire speculatie als culturele strategieën en methodologieën voor kritische posities. Het instituut, in 2017 opgericht door kunstenaar Ludovica Carbotta en curator Valerio Del Baglivo, richt zich elk jaar op een ander thema en nodigt kunstenaars uit die speculatieve en fictieve argumenten gebruiken om posities van maatschappijkritiek en mogelijke alternatieven voor te stellen. Sinds 2017 werkt het programma samen met Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Turijn), Universita degli Studi di Torino, Grazer Kunstverein (Graz).

Het programma van 2021 onderzoekt de categorieën van alteriteit (anders-zijn) in oppositie tot de huidige politiek van soevereiniteit, nationale identiteit en heteronormatieve benaderingen in tijden van wereldwijd uitdijende populistische politiek.

INSTITUTE mei3