#54: What about disabled artists?|#35: The artist fee should be good.|#4: Pay what you can.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#81: Things come alive when there is friction.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#64: Arrange a distribution of forces.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#99: Evolve according to changing needs.|#137: Use the publication as programming space|#32: Be pan-gender polyphonic.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#19: Have fun at the exhibition.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#107: Build a community / scene.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#91: Embrace doubt.|#92: We’re a learning organisation.|#54: What about disabled artists?|#35: The artist fee should be good.|#4: Pay what you can.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#81: Things come alive when there is friction.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#64: Arrange a distribution of forces.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#99: Evolve according to changing needs.|#137: Use the publication as programming space|#32: Be pan-gender polyphonic.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#19: Have fun at the exhibition.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#107: Build a community / scene.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#91: Embrace doubt.|#92: We’re a learning organisation.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

29.04.2022 10:00

Live video-performance + rondleiding

Pay what you can

Openbare Werken - Elien Ronse:
In fact, we are a team!? (on friendship)

In het kader van Openbare Werken (VOORUIT)

Live video-performance (40")
Met aansluitend een rondleiding door Kunsthal Gent


In de live video-performance In fact, we are a team!? (on friendship) exploreert beeldend kunstenaar Elien Ronse de eenvoudige en complexe kanten van vriendschap. Gedurende verschillende jaren documenteerde ze momenten met vrienden zoals het helpen tijdens een verhuis, ontgoochelingen en het vieren van een 33 jaar oude vriendschap. Er zijn geen scripts voor relaties met vrienden: ze kennen minder patronen of ceremonies dan romantische relaties. En toch zijn er in vriendschappen vele kleine gewoontes en gedragingen die wijzen op mentale, financiële en andere vormen van zorg. Deze zijn fantastische en tegelijkertijd bescheiden manieren om zich te verzetten tegen kapitalistische normatieve logica en ze counteren geïdealiseerde fantasieën rond het kerngezin. Tijdens de performance deelt Elien een twintigtal verhalen, acties en gebeurtenissen over de moeilijkheden en de liefde die ze heeft ervaren binnen vriendschappen.

Elien Ronse (Gent/Brussel) werkte in Kunsthal Gent in augustus, november en december 2021 (ontwikkelingsprogramma Permanently Practising). Deze live performance komt vooruit uit werkperiodes in Kunsthal Gent en Workspace Brussels.

Elien Ronse

Ik ben een witte Belgische hetero vrouw die hoogopgeleid is als beeldend kunstenaar, ik ben deel van non-monogame relaties en officieel leef ik onder de Belgische armoedegrens. Ik engageer me in projecten waar diverse disciplines samenkomen zoals hedendaagse kunsten, sociaal werk, politiek activisme, theoretisch onderzoek,… Heel vaak combineer(de) ik reizen en werken, ik werd hierin onder andere gesteund door residenties zoals Das Weisse Haus (Vienna), Pier-2 Artcenter (Kaohsiung), Digital Art Studios (Belfast), Zarya (Vladivostok), YARAT (Baku, postponed),… Ik nam deel aan events en tentoonstellingen in Silent Green (Berlin), Pleasure Zone (Basel), Hotwheels (Athens), Barimart (Gwangju)… Daarnaast ben/was ik actief in relationele-collaboratieve projecten en organisaties zoals Manoeuvre, Cultureel Centrum Truck Stop, De Koer, Other Women’s Flowers, Para-instituut voor KUNST en precariteit (Gent),… In al deze plekken wordt mijn beeldend werk (tot op zekere hoogte) geactiveerd. Ik behaalde een MA in Vrije Kunsten in Dutch Art Institute, een Advanced MA in Sint Lucas Antwerpen en een BA in Sociaal Werk.


ELIEN RONSE FRIENDSHIP 2