#37: Operate with radical transparency.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#53: Immaterial support for artists is important.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#124: Do less, do it better.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#56: Take a lunch break.|#40: Follow the artist|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#94: No objections? Just do it.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#89: Build-in impurity within the organisation.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#4: Pay what you can.|#64: Arrange a distribution of forces.|#81: Things come alive when there is friction.|#19: Have fun at the exhibition.|#99: Evolve according to changing needs.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#37: Operate with radical transparency.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#53: Immaterial support for artists is important.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#124: Do less, do it better.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#56: Take a lunch break.|#40: Follow the artist|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#94: No objections? Just do it.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#89: Build-in impurity within the organisation.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#4: Pay what you can.|#64: Arrange a distribution of forces.|#81: Things come alive when there is friction.|#19: Have fun at the exhibition.|#99: Evolve according to changing needs.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

31.08.2018 00:00

"Starting today, I proclaim that every exhibition we mount is permanent."

Pay what you can

Lezing:
Prem Krishnamurthy, Endless Exhibition, or, K.’s Last Lecture

Ieder programma is een oefening voor het volgende programma, tenzij het volgende programma ‘voor altijd’ is. Het performance-lecture-manifest "Endless Exhibition, or, K.'s Last Lecture" grijpt terug, herziet en herneemt een korte lezing uit 2016 van Krishnamurthy, getiteld Endless Archive, en stelt een speculatief scenario voor. Wat als elke kunsttentoonstelling, van nu tot ver in de toekomst, permanent zou zijn? Hoe zou dit de hedendaagse praktijk van het maken van tentoonstellingen veranderen?

Het voormalig Provinciaal Cultuurcentrum Caermersklooster verandert in een nieuwe tentoonstellings- en ontmoetingsplek voor beeldende kunst in Gent. NUCLEO en Smoke & Dust (019) richtten Kunsthal Gent vzw op, de nieuwe organisatie die deze transformatie tot uitvoer zal brengen.

De komende maanden is het Caermersklooster een werfzone: artistieke en architecturale ingrepen veranderen stapsgewijs het monumentale gebouw in aanloop naar de officiële (her)opening in januari 2019. Tegelijkertijd nodigen we kunstenaars, kunstenorganisaties en het publiek uit voor een open gesprek over de toekomst van het Caermersklooster en Kunsthal Gent. Van eind augustus tot december 2018 vinden er wekelijks lezingen en workshops plaats, waarmee we het vormgeven van de nieuwe organisatie publiek maken. "Endless Exhibition, or K’s last lecture" is de eerste uitnodiging in de serie.

Prem Krishnamurthy is een tentoonstellingsmaker gevestigd in Berlijn en New York. Hij initieerde en leidde de experimentele instellingen P! in New York en K, - een "workshop for exhibition making" van een jaar lang in Berlijn, opgezet in samenwerking met KW Institute for Contemporary Art. Andere curatoriële projecten omvatten tentoonstellingen in het Austrian Cultural Forum New York; The Jewish Museum, New York; Para Site, Hong Kong; en Stanley Picker Gallery aan Kingston University London. Krishnamurty is mede-oprichter van de prijswinnende ontwerpstudio Project Projects en momenteel een partner en directeur van Wkshps, een multidisciplinaire ontwerpwerkplaats die identiteiten maakt en ontwerpt voor het artistieke en culturele veld en daarbuiten. Hij maakt deel uit van het Creative Team voor de Carnegie International, 57e editie, 2018 in Pittsburgh, USA en is artistiek directeur van de inaugurele Fikra Graphic Design Biennial in 2018 in Sharjah (VAE). Zijn interactieve, steeds veranderende monografie / memoires / manifest, P!DF, werd voor het eerst gepubliceerd in 2017 door O-R-G

1.Still-taken-from-videographic-documentation-of-Endless-Exhibition-Prem-Krishnamurthy