#137: Use the publication as programming space|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#36: We support production separately.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#44: No name tags at dinner.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#32: Be pan-gender polyphonic.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#61: No all male install teams.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#54: What about disabled artists?|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#6: Demand that visitors are active.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#26: More artists, less borders.|#4: Pay what you can.|#53: Immaterial support for artists is important.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#37: Operate with radical transparency.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#119: Be a space of production.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#81: Things come alive when there is friction.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#137: Use the publication as programming space|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#36: We support production separately.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#44: No name tags at dinner.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#32: Be pan-gender polyphonic.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#61: No all male install teams.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#54: What about disabled artists?|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#6: Demand that visitors are active.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#26: More artists, less borders.|#4: Pay what you can.|#53: Immaterial support for artists is important.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#37: Operate with radical transparency.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#119: Be a space of production.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#81: Things come alive when there is friction.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

05.10.2023 17:30

Host: Anna Püschel

Pay what you can

Syllabus Reading Group #17: The Minor Gesture

Host: kunstenaar Anna Püschel, onze gast in de Syllabus Reading Residency in oktober 2023.

Voor deze editie van de Syllabus Reading Group verzamelt kunstenaar Anna Püschel fragmenten uit The Minor Gesture van Erin Manning (2016), die we gezamenlijk lezen. De Canadese Erin Manning is naast professor filosofie aan Concordia University ook kunstenaar, danseres en research-creation practitioner. In The Minor Gesture onderzoekt Manning alternatieve manieren om te bewegen en bewogen te worden door de wereld, verschillende wegen om de wereld te ervaren en welke rol het kleine gebaar kan spelen in agency en politieke actie.

Naast het gezamenlijk lezen en bespreken van een aantal passages uit het boek (exemplaren aanwezig) nodigt Anna uit tot een uitwisseling over onze connectie met de ruimte. An evening of taking and holding space.

Anna Püschel is een Duits-Franse beeldend kunstenaar met een praktijk waarin beeld, woord en performance samenkomen. Momenteel doet zij onderzoek naar access needs van neuro-divergente vrouwen in de kunstwereld en werkt zij aan een Encyclopedie van de twijfel, die in het najaar bij The Eriskay Connection verschijnt.

Anna Püschel koos dit boek omdat in haar lopende artistiek onderzoek naar stimming - auto-regulatieve bewegingen van neurodivergente mensen - vergelijkbare vraagstukken aan bod komen: hoe komen wij via ons lichaam in contact met onze leefomgeving, en bepalen deze zelfs mee door onze fysieke aanwezigheid? Welke (on)bewuste bewegingen verankeren ons bewustzijn in de wereld, en wat gebeurt er als wij ons lichaam alle ruimte geven?

Syllabus Reading Group

Elke eerste donderdag van de maand organiseren we van 17.30 tot 19.00 uur een Syllabus Reading Group in de Syllabus-ruimte in Kunsthal Gent. Uitgangspunt is het samen lezen van teksten van Silvia Federici en andere feministische auteurs. Iedere maand is er een nieuwe host die een aantal dagen in de Syllabus Reading Residency te gast is en een specifiek boek of tekst voorstelt.

De Syllabus Reading Group komt voort uit het werk 'Syllabus' van de Ierse kunstenaar Jesse Jones: een monumentaal gordijn met de arm van Silvia Federici dat ruimte creëert voor (activistische) bijeenkomsten.

Praktisch
  • Live gathering in Syllabus
  • Na reserveren is er ook de mogelijkheid om online via zoom aan te sluiten
  • Voertaal: Nederlands en Engels
  • Teksten worden op de dag zelf gedeeld, voorbereiding niet nodig.
  • Breng eventueel iets kleins te eten mee om te delen.
Syllabus Reading Residency

Sinds dit seizoen nodigen we maandelijks een kunstenaar of feministisch georiënteerde gast uit voor een Syllabus Reading Residency: een residentie van 1 week in het appartement in Kunsthal Gent. Aan het einde van de week neemt de gast de rol in van host van de Syllabus Reading Group. Ook interesse in de Syllabus Reading Residency? Stuur een mailtje naar danielle@kunsthal.gent.

LN KH 070923 LR 21