#99: Evolve according to changing needs.|#26: More artists, less borders.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#107: Build a community / scene.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#137: Use the publication as programming space|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#34: We pay artists.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#74: Last one out turns of the lights.|#111: Do it together.|#6: Demand that visitors are active.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#61: No all male install teams.|#124: Do less, do it better.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#35: The artist fee should be good.|#94: No objections? Just do it.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#68: Once in a while we need to get out of utopia and get something done.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#37: Operate with radical transparency.|#36: We support production separately.|#99: Evolve according to changing needs.|#26: More artists, less borders.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#107: Build a community / scene.|#14: Can you also remain a toddler institution?|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#137: Use the publication as programming space|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#34: We pay artists.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#74: Last one out turns of the lights.|#111: Do it together.|#6: Demand that visitors are active.|#131: A visitor who comes back after a week might discover new additions to the exhibition.|#61: No all male install teams.|#124: Do less, do it better.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#35: The artist fee should be good.|#94: No objections? Just do it.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#68: Once in a while we need to get out of utopia and get something done.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#37: Operate with radical transparency.|#36: We support production separately.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

17.11.2023 17:00

Gathering met Paul Bailey

Pay what you can

Vrijdagavonden: Meeting Grounds: Essay as Event

  • Inkom: Pay What You Can
  • Language: English

Meeting Grounds is een bijeenkomst bedacht door Paul Bailey met de grafische afdeling van KASK. Met gastbijdrages van Metahaven (Vinca Kruk en Daniel van der Velden), Dayna Casey en Katja Mater.

Voor de Amerikaanse essayiste en klimaatactiviste Rebecca Solnit is het essay een ontmoetingsplaats. Het is een proces van 'gathering up the shards and mapping them where they are, to find the patterns out there or make one … about the disconnections and the mysteries’. (*)

Op basis van Solnit's definitie van het essay nodigt Meeting Grounds uit tot onderzoek en tot experimenteren met het visuele essay als een werkwoord (essaying), een evenement (een bijeenkomst) en als een sociale vorm voor collectief redeneren.

Gedurende de avond komen we samen rond een aantal essayistische stellingen die gedeeld worden door onze gastsprekers; dwalen we door een reeks essays die (opnieuw) geënsceneerd worden door studenten grafisch ontwerp van het KASK; en bewegen we ons voort op en tussen een selectie nummers die gesampled en gearrangeerd zijn door een essayistisch oor.

(*) Rebecca Solnit, Introduction, The Best American Essays, 2019

Programma
  • 17:00: Deuren / bar open
  • 18:00 - 20:00: Presentations & Performances
  • 20:15 - 21:00: Conversation
  • 21:00 - 23:00: Deejayessayistic Set at Sheila's Bar
Vrijdagavonden

Dit najaar presenteren we tijdens de Vrijdagavonden 10 weken lang een programma rond één of meerdere kunstenaars, een collectief of organisatie. We bieden lokale partners een platform. En we stellen kunstenaars centraal waar Kunsthal Gent momenteel mee samenwerkt. Iedere vrijdagavond is anders: van performance, artist talk en boekpresentatie tot gesprek, diner of filmvertoning.

Programma Vrijdagavonden

13.10.2023 — Rainald Goetz & Jean D.L.: ‘Gestoord’
Boekvoorstelling van Duits cultschrijver Goetz, door Art Cinema OFFoff & Het Balanseer

20.10.2023 — An Autumn Night met Ben Thorp Brown
Artist talk over Cura’s Garden, de nieuwe tuin van Kunsthal Gent

27.10.2023 — Anna Schlooz: Tafelen / Maagmoeder
Performance-diner waarbij verhalen, rituelen en pannenkoeken worden gedeeld

03.11.2023 — Engagement Shares: The Power Of Boundaries
Hoe ga je om met complexe situaties van grensoverschrijdend gedrag

10.11.2023 — Een avond met De Verffabriek
Artist run space De Verffabriek nodigt je uit in Kunsthal Gent!

17.11.2023 — Meeting Grounds: Essay as Event

Bijeenkomst op initiatief van van Paul Bailey en de grafische ontwerpafdeling van KASK

24.11.2023 — rokko: How To Create Free Space in an Unfree World?
Artistieke oefening in literatuur en performance door queer feminist bookshop rokko

01.12.2023 — L. Puska: Living With
Performance en gesprek: wat betekent het om zorgdrager van een kunstwerk te zijn

08.12.2023 — Sophia Tabatadze: Pirimze
Documentaire en gesprek over gentrificatie in Tbilisi, i.s.m. Tot in de Stad!

15.12.2023 — How To Organize a Zine Fair
Les Voizines kijkt naar verleden en toekomst van Zine Happening

Aangepast2