#137: Use the publication as programming space|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#89: Build-in impurity within the organisation.|#68: Once in a while we need to get out of utopia and get something done.|#64: Arrange a distribution of forces.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#28: Make Contracts.|#36: We support production separately.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#40: Follow the artist|#6: Demand that visitors are active.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#37: Operate with radical transparency.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#119: Be a space of production.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#61: No all male install teams.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#137: Use the publication as programming space|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#89: Build-in impurity within the organisation.|#68: Once in a while we need to get out of utopia and get something done.|#64: Arrange a distribution of forces.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#28: Make Contracts.|#36: We support production separately.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#40: Follow the artist|#6: Demand that visitors are active.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#37: Operate with radical transparency.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#119: Be a space of production.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#61: No all male install teams.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Movement and Sound Archive - Grace Schwindt

Deze open call is gesloten. Vanaf vrijdag 27 mei 2022 presenteert Grace Schwindt in het Paviljoen de video-performance en andere werken die voortkwamen uit de werkperiode.

///

We zijn op zoek naar 5 vrouwen om te participeren in het kunstproject 'Movement and Sound Archive' van Grace Schwindt, voorjaar 2022.

Voor wie? Individuen met interesse in het delen van hun ervaringen met het verdedigen en creëren van veilige ruimten / safe spaces, om samen een archief van bewegingen en geluiden te ontwikkelen. Geen enkele vooropleiding nodig.

Neem contact op met danielle@kunsthal.gent als je mee wilt doen en voel je vrij om deze oproep te delen met iedereen die volgens jou geïnteresseerd zou kunnen zijn.

Deze oproep is ook beschikbaar in het Engels, Frans en Arabisch

OPEN OPROEP

Mijn naam is Grace Schwindt en ik ben een kunstenaar (geb. 1979 in Duitsland) die woont in Londen en Amsterdam. Ik werk met performance, film, muziek en beeldhouwkunst.

Ik ben op zoek naar mensen die deel willen uitmaken van mijn project 'Movement and Sound Archive', dat in samenwerking met Kunsthal Gent gerealiseerd zal worden in de vorm van workshops en een tentoonstelling.

Met dit project wil ik hiërarchieën binnen de Westerse samenleving bevragen waarin velen - op basis van ras, geslacht, seksuele geaardheid of religieuze overtuiging - regelmatig een vorm van geweld ervaren en enkelen aanspraak maken op posities van macht en middelen. Ik wil het idee van "tolerantie" ontmantelen, waarbij sommigen beweren in een positie te verkeren om van een afstand en van bovenaf te tolereren en van anderen wordt aangenomen dat zij getolereerd moeten worden. In plaats daarvan wil ik voorstellen en aandringen op de noodzaak van directe aanraking tussen individuen, een aanraking die uitnodigt tot nabijheid zonder dat men zich hoeft te verantwoorden en die toelaat door elkaar beïnvloed te worden.

Ik ben van plan te werken met een groep van vijf personen die geïnteresseerd zijn in het delen van ervaringen met het verdedigen en creëren van veilige ruimten / safe spaces. In plaats van woorden te gebruiken zullen we bewegingen en geluiden gebruiken om ervaringen te delen (bijvoorbeeld het neuriën van een herinnerde melodie of het delen van een beweging uit een belangrijke herinnering). Die bewegingen en geluiden vormen een 'bibliotheek' of archief, waaruit we vervolgens een muziekstuk en een eenvoudige bewegingschoreografie ontwikkelen die samen met een aantal sculpturen deel uitmaken van de tentoonstelling in Kunsthal Gent. Geen enkele vooropleiding is vereist.

Voorgesteld programma

- maart 2022 - online gesprekken met Grace Schwindt, om elkaar voor te stellen elkaars noden en interesses te bespreken.

- In de week van 18 - 22 april 2022 - vijfdaagse workshop om een bibliotheek van bewegingen en geluiden te ontwikkelen

- In de week van 23 - 27 mei 2022 - vijfdaagse productie/repetitieperiode om een muzikale compositie en een bewegingschoreografie te maken en te repeteren.

- 27 mei 2022 - voorstelling op de openingsavond van de tentoonstelling in Kunsthal Gent (een opname van de voorstelling blijft ook na het live-evenement deel uitmaken van de tentoonstelling).

Voor eten en drinken wordt gezorgd en je ontvangt een vrijwilligersvergoeding van €36 per dag.

Meer informatie over mijn vorige projecten vind je op mijn website: www.graceschwindt.com

Neem contact op met danielle@kunsthal.gent als je mee wilt doen en voel je vrij om deze oproep te delen met iedereen die volgens jou geïnteresseerd zou kunnen zijn.

We kijken er erg naar uit van je te horen!

Beeld: Grace Schwindt - Into Stillness, 2021, 46 x 61 cm
Voorbeeld van een tekening uit een bewegingsworkshop
Volledig beeld: zie onder.


INTO STILLNESS CUTOUT

GERELATEERDE EVENTS

AFBEELDINGEN
Into Stillness