#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#34: We pay artists.|#6: Demand that visitors are active.|#84: The White Cube is a lie.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#74: Last one out turns of the lights.|#137: Use the publication as programming space|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#17: An exhibition is never finished.|#92: We’re a learning organisation.|#56: Take a lunch break.|#44: No name tags at dinner.|#91: Embrace doubt.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#37: Operate with radical transparency.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#34: We pay artists.|#6: Demand that visitors are active.|#84: The White Cube is a lie.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#74: Last one out turns of the lights.|#137: Use the publication as programming space|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#17: An exhibition is never finished.|#92: We’re a learning organisation.|#56: Take a lunch break.|#44: No name tags at dinner.|#91: Embrace doubt.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#37: Operate with radical transparency.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Opening: 22.11.2019 – 19:00

22.11—∞

Tentoonstelling

Charlotte Stuby:
Keepsake

CHARLOTTE STUBY (CH)
Keepsake
Kunsthal Gent, 22/11/19 - ∞

Opening 22 november 2019
Muziekperformance 20.00 uur

Keepsake is een textielinstallatie van Charlotte Stuby, gemaakt voor Kunsthal Gent.

Charlotte Stuby's onderzoek naar textiel in stedelijke landschappen getuigt van een fascinatie voor de functionaliteit van textiel. Haar werk is een reactie op observaties en herinneringen, maar speelt ook met bestaande ideeën die verband houden met klassieke tapijten, zoals lay-out, schaal, kwetsbaarheid en vorm. Haar werk bevraagt het gangbare gebruik van symbolen en oriëntatiepunten, waarbij deze toe-eigeningen het onderwerp worden van nieuwe verhalen. Met "appliqué"-technieken en borduurwerk in primaire kleuren laat ze (niet-)verwijzingen en (niet-)figuratieve vormen overlappen en vormt deze elementen tot een verhalende compositie.

Met deze installatie wordt textiel een centraal element in de historische architectuur van Kunsthal Gent. Het wandkleed herdefinieert de ruimte door haar chronologie te herschikken. Het werk van Charlotte Stuby sluit aan bij de Endless Exhibition van Kunsthal Gent, waarin werken geen definitieve plaats hebben maar in de toekomst kunnen worden verplaatst of aangepast. Haar installatie is gemaakt om zowel binnen als buiten te kunnen worden geïnstalleerd, als een banier voor een steeds veranderende toekomst van Kunsthal Gent.

Charlotte Stuby (1989, CH) woont en werkt in Brussel. Na een bachelor in de beeldende kunst aan ECAL in Lausanne (CH) in 2013, vervolgde Stuby haar studies in België en behaalde ze in 2017 haar masterdiploma Textielontwerp aan de LUCA School of Arts in Gent.

Ze nam deel aan verschillende tentoonstellingen in Zwitserland (Pazioli, La Placette, Indiana) en in België: in Gent (019, Museum of Moving Practice), Brussel (Sagacity), Leuven (LUCA Biënnale). Haar boek Creature in Reality verscheen in 2018 bij Grafische Cel, LUCA School of Arts, Gent.

Charlotte Stuby:
Keepsake

MDC KH FEB2022 006 LR

GERELATEERDE EVENTS

TENTOONSTELLINGSZICHTEN
MDC KH 15022022 030 LR
MDC KHG 20210129 CS 001 LR
MDC KHG 20210129 CS 002 LR
MDC KH C Stuby 002 HR
MDC KH C Stuby 004 HR
MDC KH C Stuby 006 HR
MDC KH C Stuby 007 HR
MDC KH C Stuby 008 HR
MDC KH C Stuby buiten 005 LR
MDC KH C Stuby buiten 007 LR
MDC KH C Stuby buiten 001 LR
MDC KH C Stuby buiten 002 LR
MDC KH C Stuby buiten 003 LR
MDC KH C Stuby buiten 004 LR
MDC KH C Stuby buiten 006 LR
MDC KH S Van Den Bosch LR
MDC KH 15022022 031 LR