#32: Be pan-gender polyphonic.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#40: Follow the artist|#61: No all male install teams.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#111: Do it together.|#37: Operate with radical transparency.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#119: Be a space of production.|#84: The White Cube is a lie.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#28: Make Contracts.|#56: Take a lunch break.|#17: An exhibition is never finished.|#64: Arrange a distribution of forces.|#99: Evolve according to changing needs.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#124: Do less, do it better.|#74: Last one out turns of the lights.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#40: Follow the artist|#61: No all male install teams.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#111: Do it together.|#37: Operate with radical transparency.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#119: Be a space of production.|#84: The White Cube is a lie.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#28: Make Contracts.|#56: Take a lunch break.|#17: An exhibition is never finished.|#64: Arrange a distribution of forces.|#99: Evolve according to changing needs.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#124: Do less, do it better.|#74: Last one out turns of the lights.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Opening: 25.09.2020 – 20:00

25.09—∞

Tentoonstelling

Martin Belou:
Remuer Ciel et Terre

Martin Belou - Remuer Ciel et Terre
25.09 — ∞

Voor de centrale kerk van Kunsthal Gent ontwikkelt Martin Belou (FR) het project Remuer Ciel et Terre, een synesthetische totaalervaring die schippert tussen sculptuur en performance. Het werk maakt enerzijds gebruik van de hoogte van de ruimte, met lichte, organische elementen en verlichting, een precaire constellatie hangend in de lucht, magisch als een sterrenhemel en niet toegankelijk voor de mens. Een tweede element in het werk is juist zwaar en solide, verankerd in de ruimte. Dit is het terrein van de mens. Met een fontein, een oven, een huis, een schuilplaats, een kelder, een schoorsteen, banken, ... , is het een plaats om te bewonen. Ytong blokken komen samen met primitieve technieken en referenties uit basale, vroege architectuur. Deze bouwwerken worden bekleed met hout en leem. Al deze elementen zijn praktisch bruikbaar, maar door de schaal zien ze er bijna als modellen uit. Het geheel functioneert als een blauwdruk voor een dorp - voor een samenkomst.

Belou speelt met deze ingreep in op de essentie van het gebouw en het oorspronkelijke doel van de kerkelijke architectuur, die de mens oproept tot een relatie met het goddelijke. Maar de ingreep van Belou buigt dat om en zet aan tot een relatie met de natuur, die de kern van ons mens-zijn definieert. Belou maakt een plek die de bezoeker uitnodigt om deel te nemen en het werk actief te gebruiken. De sporen die deze tentoonstelling achterlaat blijven functioneel voor het verdere vervolg van de Endless Exhibition.

Martin Belou (1986) woont en werkt in Marseille en Brussel. Belou creëert performatieve situaties en ervaringen met de vier elementen: aarde, water, lucht en vuur. Gedreven door intuïtie en een ambachtelijk 'savoir-faire' combineert hij sculpturen, tekeningen en organische materialen (paddenstoelen, kruiden, hout, steen, metaal, krijt...) in installaties die vaak te maken hebben met universele noties van vakmanschap, traditie en gemeenschap. Door efemere processen als rook of ontbinding in zijn palet van materialen te integreren, schildert hij langzaam maar zeker een nieuwe atmosfeer. Zijn werk werd getoond in verschillende projectruimtes, instituten en galerijen in Frankrijk, België, Mexico, Duitsland, de Verenigde Staten.


Martin Belou:
Remuer Ciel et Terre

MDC KH FEB2022 007 LR

GERELATEERDE EVENTS

TENTOONSTELLINGSZICHTEN
MDC KH M Belou 012 LR
MDC KH M Belou 009 LR
MDC KH M Belou 008 LR
MDC KH M Belou 007 LR
MDC KH M Belou 006 LR
MDC KH M Belou 003 LR
MDC KH M Belou 002 LR
MDC KH M Belou 001 LR
MDC KH M Belou 011 LR
MDC KH M Belou 010 LR
MDC KH M Belou 005 LR
MDC KH M Belou 004 LR
MDC KH 15022022 049 LR
MDC KH 15022022 044 LR
MDC KH 15022022 043 LR
MDC KH 15022022 021 LR
MDC KH 15022022 042 LR
MDC KH 15022022 041 LR
MDC KH 15022022 033 LR
MDC KH 15022022 029 LR
MDC KH 15022022 023 LR