#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#6: Demand that visitors are active.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#53: Immaterial support for artists is important.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#26: More artists, less borders.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#84: The White Cube is a lie.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#36: We support production separately.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#91: Embrace doubt.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#62: Don’t be a dick. Full dishwasher: empty it.|#124: Do less, do it better.|#37: Operate with radical transparency.|#40: Follow the artist|#56: Take a lunch break.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#17: An exhibition is never finished.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#6: Demand that visitors are active.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#53: Immaterial support for artists is important.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#26: More artists, less borders.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#84: The White Cube is a lie.|#2: Bring something new to the city of Ghent.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#36: We support production separately.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#91: Embrace doubt.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#62: Don’t be a dick. Full dishwasher: empty it.|#124: Do less, do it better.|#37: Operate with radical transparency.|#40: Follow the artist|#56: Take a lunch break.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#17: An exhibition is never finished.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

16.04.2021 20:00

Gathering in een tijdelijke interventie

Pay what you can

Karolien Chromiak:
To glitch the home (to heal)

Vrijdag 16 april, 20:00
Gathering in een tijdelijke ingreep in Kunsthal Gent

Introductie
In het Duits is het woord "heim" een deel van het woord "unheimlich". Met andere woorden, je kunt niet over horror spreken, zonder over het huis te spreken. Wanneer we kijken naar de Nederlandse taal vinden we dezelfde linguïstische dubbelzinnigheid. Het allereerste woord dat werd gebruikt om het huis aan te duiden is "hol". Een gat in de grond was een plaats waar onze nomadische voorouders een schuilplaats vonden en zich verstopten voor gevaar. Het woord "hel" komt van ditzelfde woord, omdat het verwijst naar een verborgen wereld, ofwel de onderwereld. Weer die link tussen horror en het huis. Het woord hol/hel werd in het Oudengels echter geschreven als "heal". Het is precies dit wat het project beoogt: het huis genezen.

Dit project 'glitches the home' en de positie die het huis inneemt in een patriarchaal laat-kapitalistisch landschap. Tussen de West-Europese heksenjachten in de middeleeuwen tot het Polen dat abortus momenteel volledig verbiedt, zijn er voortdurend aanvallen geweest op onze huizen, de plaatsen waar we onderdak vinden. Hoe komt het dat voor minderheidsgroepen het concept van thuis zo traumatisch is? Van de onderdrukkende architectuur van sociale woningbouw, de bevoorrechte positie die georganiseerde natuur in steden met zich meebrengt tot de uitsluiting van homoseksualiteit in het kerngezin, overal waar we aan thuis denken is sprake van ongelijkheid.

Tijdens het event in Kunsthal wordt een tijdelijke omgeving gecreëerd waarin gasten worden uitgenodigd om mee te werken aan een plan van aanpak. Een levensechte schuilplaats met een digitale huid.

Karolien Chromiak

Karolien Chromiak (°1989) woont en werkt in Brussel en onderzoekt in haar werk de relatie tussen het digitale en het natuurlijke. In haar artistiek onderzoek past ze de technieken van glitching en gathering toe om de verborgen mythes die onze omgeving vormgeven te ontregelen en om tussenruimtes te creëren. Haar multimediapraktijk neemt vaak de vorm aan van mixed media-installaties, waarin natuurlijke objecten en digitale beelden een vreemde, fictieve omgeving vormen.


Haar werk was onder meer te zien in SMAK Gent (BE), MHKA Antwerpen (BE), Rundum Art Space, Tallinn (EE), Art Rotterdam (NL), Villa Fleming, Beirut (LB), Crosley Gallery, Florida (VS), Pilar Brussel (BE). Ze werd door een internationale jury geselecteerd om deel te nemen aan de eerste editie van STRT Kit Residency en was de mede-oprichter van LIIIm³ artspace. Ze wordt gesteund door de Vlaamse overheid en is lid van Level Five, een artistieke ecologie in Brussel, België.

Screen Shot 2021 02 18 at 09 49 38