#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#61: No all male install teams.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#28: Make Contracts.|#124: Do less, do it better.|#4: Pay what you can.|#40: Follow the artist|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#92: We’re a learning organisation.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#111: Do it together.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#26: More artists, less borders.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#29: We make the program for the artist that we exhibit.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#61: No all male install teams.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#28: Make Contracts.|#124: Do less, do it better.|#4: Pay what you can.|#40: Follow the artist|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#92: We’re a learning organisation.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#111: Do it together.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#26: More artists, less borders.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

27.05.2022 20:00

Opening & screening van video performance

Pay what you can

Grace Schwindt:
Your movement

Opening: 27 mei 2022
Tentoonstelling & video performance
Screening in cinema, met nagesprek: 20.00

!!! De video performance begint om 20.00 uur in de cinema. Deuren open vanaf 19.30.

Voor de tentoonstelling Your Movement in het Paviljoen KHG#03 in Kunsthal Gent, werkte Grace Schwindt samen met verschillende vrouwelijke participanten aan een Movement and Sound Archive, gebaseerd op gedeelde herinneringen aan belangrijke of traumatische gebeurtenissen rond migratie. In plaats van woorden te gebruiken, dienden het lichaam en beweging als bemiddelaar om deze herinneringen te delen. De resulterende bewegingen werden uitgevoerd voor de camera; het medium film nodigt de kijker uit om dicht bij de beweging en de persoon die ze maakt te zijn en is bedoeld als een intieme en gelijkwaardige ontmoeting met een lichaam op het scherm.

Naar aanleiding van de movement workshops maakte Schwindt ook een aantal sculpturen in keramiek en brons.

Your Movement komt voort uit een werkperiode in het Ontwikkelingsprogramma van Kunsthal Gent.

Filmstill: Sahar Khosravi voor Grace Schwindt.

Grace Schwindt (1979, Duitsland) werkt met film, live performance, sculptuur en tekeningen. In haar werk ontvouwt ze visuele verhalen die de effecten van de kapitalistische cultuur op het lichaam en de psyche van het individu onderzoeken. Ze analyseert de rol die lichamen, taal en objecten spelen in de constructie van geschiedenis en geheugen. Haar proces komt vaak voort uit specifiek onderzoek en gesprekken met een breed scala van mensen, waaronder activisten, kunstenaars, muzikanten, politici, vluchtelingen of haar eigen familieleden. Veel van haar werken onderzoeken aspecten van historische gebeurtenissen met een nadruk op sociale relaties. De verschillende gebruikte media zijn met elkaar verbonden en verweven, vormen uit kostuums komen terug in tekeningen, performatieve gebaren komen terug in de sculpturen.

Schwindt's werk was te zien in musea en galeries, maar ook in theaters en andere performance contexten. Solotentoonstellingen zijn onder andere Five Surfaces All White in het Centre for Contemporary Arts in Glasgow en In Silence in Rozenstraat - a rose is a rose is a rose - in Amsterdam in 2019, Silent Dance in Zeno X Gallery in Antwerpen in 2018, Tiffany Vase in Rose Lejeune Gallery in Londen in 2017. Live performances zijn onder meer gepresenteerd in Volksbühne in Berlijn en Kunstmuseum in St. Gallen in 2019, David Robert Arts Foundation in Londen en Frascati Theater in Amsterdam in 2018, Kaaitheater in Brussel in 2017, Royal Academy of Arts als onderdeel van Block Universe Performance Festival in Londen in 2016, Museum M in Leuven in 2013 en South London Gallery in Londen in 2011. Recente groepstentoonstellingen zijn onder meer Breaking the Mould - Sculpture by Women since 1945, Arts Council Collection touring exhibition; Refugees: Forced to Flee in het Imperial War Museum in Londen in 2020-2021.

Meer info

Grace Schwindt Sahar Khosravi Pic3
GERELATEERDE TENTOONSTELLINGEN
GERELATEERDE WERKPERIODES