#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#36: We support production separately.|#35: The artist fee should be good.|#84: The White Cube is a lie.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#37: Operate with radical transparency.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#54: What about disabled artists?|#44: No name tags at dinner.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#119: Be a space of production.|#99: Evolve according to changing needs.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#6: Demand that visitors are active.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#26: More artists, less borders.|#107: Build a community / scene.|#91: Embrace doubt.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#60: Look after all tools. The moment it looks like things are missing it means that things are missing.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#36: We support production separately.|#35: The artist fee should be good.|#84: The White Cube is a lie.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#37: Operate with radical transparency.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#54: What about disabled artists?|#44: No name tags at dinner.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#119: Be a space of production.|#99: Evolve according to changing needs.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#6: Demand that visitors are active.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#26: More artists, less borders.|#107: Build a community / scene.|#91: Embrace doubt.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

07.09.2021 19:00

In het Engels / beperkte plaatsen, inschrijven verplicht

Pay what you can

Grace Ndiritu:
A Therapeutic Townhall Meeting

A Therapeutic Townhall Meeting (in het Engels)

Dinsdag 7 september - 19.00 tot 21.30 uur
Locatie op historische site - in de zaalkerk

De Waarheids- en Verzoeningscommissie werd opgericht in 1995, als onderdeel van een beweging voor herstelrecht bij het einde van de apartheid in Zuid-Afrika. In de voetsporen van deze historische beweging wil Ndiritu met haar project in de Kunsthal Gent een ruimte creëren waarin moeilijke onderwerpen op een veilige manier kunnen worden besproken. Zonder victim blaming of straf en dus een soort een 'townhall meeting': een bijeenkomst waarin buurtbewoners en andere geïnteresseerden op een therapeutische en speelse manier met elkaar van gedachten kunnen wisselen over politieke onderwerpen.

In haar 'helende' performance zal Grace Ndiritu gebruik maken van meditatie, het schrijven van brieven en woordspelingen om collectief te ontrafelen wat het Waarheids- en Verzoeningsproces betekent in de context van het huidige geschil over de site van het caermersklooster.

Deze performance wordt vervolgens gecontextualiseerd binnen het ruimere kader van Ndiritu's lopend onderzoek naar inheemse en ecologische gemeenschappen in het Zuiden, zodat nieuwe ideeën over het beheer van land en gebouwen, en het private en publieke gebruik ervan naar Gent gebracht kunnen worden, waar ze ook nodig zijn.

De performance brengt deelnemers bijeen op een speciaal voor de gelegenheid ontworpen textielinstallatie. Het geweven tapijt bevat een iconisch beeld uit de Aboriginal Land Rights beweging in het Australië van de jaren 1970. Nu, in 2021, creëert het een veilige ruimte en wordt het het podium voor Ndiritu's performance waarop academici, politici, kunstenaars, activisten, studenten en het publiek samenkomen om te discussiëren, over How to Live Together?

Max. 20 deelnemers + 5 reserve
Deelnemers schrijven zich op voorhand in (link bovenaan)

Dit event maakt deel uit van het programma GENT: HOW TO LIVE TOGETHER - een seizoen van waarheid en verzoening, 7 september - 10 december 2021.
Grace Ndiritu, Jubilee, Kunsthal Gent Ontwikkelingsprogramma.

MEER EVENTS 'HOW TO LIVE TOGETHER'
SMALL KHG1976 Aboriginal Land Rights Act 0

GERELATEERDE WERKPERIODES