#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#124: Do less, do it better.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#35: The artist fee should be good.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#111: Do it together.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#81: Things come alive when there is friction.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#17: An exhibition is never finished.|#53: Immaterial support for artists is important.|#26: More artists, less borders.|#84: The White Cube is a lie.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#37: Operate with radical transparency.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#124: Do less, do it better.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#88: Changing internships, artists, curators,... are important propositions to keep a fresh set of eyes.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#35: The artist fee should be good.|#59: Always protect the floor when painting (or pouring concrete)|#111: Do it together.|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#81: Things come alive when there is friction.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#17: An exhibition is never finished.|#53: Immaterial support for artists is important.|#26: More artists, less borders.|#84: The White Cube is a lie.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#37: Operate with radical transparency.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

07.09.2021 19:00

In het Engels / beperkte plaatsen, inschrijven verplicht

Pay what you can

Grace Ndiritu:
A Therapeutic Townhall Meeting

A Therapeutic Townhall Meeting (in het Engels)

Dinsdag 7 september - 19.00 tot 21.30 uur
Locatie op historische site - in de zaalkerk

De Waarheids- en Verzoeningscommissie werd opgericht in 1995, als onderdeel van een beweging voor herstelrecht bij het einde van de apartheid in Zuid-Afrika. In de voetsporen van deze historische beweging wil Ndiritu met haar project in de Kunsthal Gent een ruimte creëren waarin moeilijke onderwerpen op een veilige manier kunnen worden besproken. Zonder victim blaming of straf en dus een soort een 'townhall meeting': een bijeenkomst waarin buurtbewoners en andere geïnteresseerden op een therapeutische en speelse manier met elkaar van gedachten kunnen wisselen over politieke onderwerpen.

In haar 'helende' performance zal Grace Ndiritu gebruik maken van meditatie, het schrijven van brieven en woordspelingen om collectief te ontrafelen wat het Waarheids- en Verzoeningsproces betekent in de context van het huidige geschil over de site van het caermersklooster.

Deze performance wordt vervolgens gecontextualiseerd binnen het ruimere kader van Ndiritu's lopend onderzoek naar inheemse en ecologische gemeenschappen in het Zuiden, zodat nieuwe ideeën over het beheer van land en gebouwen, en het private en publieke gebruik ervan naar Gent gebracht kunnen worden, waar ze ook nodig zijn.

De performance brengt deelnemers bijeen op een speciaal voor de gelegenheid ontworpen textielinstallatie. Het geweven tapijt bevat een iconisch beeld uit de Aboriginal Land Rights beweging in het Australië van de jaren 1970. Nu, in 2021, creëert het een veilige ruimte en wordt het het podium voor Ndiritu's performance waarop academici, politici, kunstenaars, activisten, studenten en het publiek samenkomen om te discussiëren, over How to Live Together?

Max. 20 deelnemers + 5 reserve
Deelnemers schrijven zich op voorhand in (link bovenaan)

Dit event maakt deel uit van het programma GENT: HOW TO LIVE TOGETHER - een seizoen van waarheid en verzoening, 7 september - 10 december 2021.
Grace Ndiritu, Jubilee, Kunsthal Gent Ontwikkelingsprogramma.

MEER EVENTS 'HOW TO LIVE TOGETHER'
SMALL KHG1976 Aboriginal Land Rights Act 0

GERELATEERDE WERKPERIODES