#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#53: Immaterial support for artists is important.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#35: The artist fee should be good.|#34: We pay artists.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#19: Have fun at the exhibition.|#137: Use the publication as programming space|#92: We’re a learning organisation.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#56: Take a lunch break.|#61: No all male install teams.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#84: The White Cube is a lie.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#81: Things come alive when there is friction.|#89: Build-in impurity within the organisation.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#6: Demand that visitors are active.|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#53: Immaterial support for artists is important.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#35: The artist fee should be good.|#34: We pay artists.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#19: Have fun at the exhibition.|#137: Use the publication as programming space|#92: We’re a learning organisation.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#56: Take a lunch break.|#61: No all male install teams.|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#15: Kunsthal Gent aims to be an extension of public space.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#84: The White Cube is a lie.|#70: Have the office space inside the exhibition space, it reminds of you what you are doing.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#81: Things come alive when there is friction.|#89: Build-in impurity within the organisation.|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#6: Demand that visitors are active.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

26.02.2021 20:00

Ontwikkelingsprogramma

Pay what you can

The Post Collective:
HOW TO BUILD UP A COLLECTIVE IN COVID TIMES

Vrijdag 26 februari, 20.00
Online via zoom (je ontvangt de link na reservatie)

How to build up a collective in Covid times

Begin 2020 nam The Post Collective (POCO), een groep vluchtelingen, asielzoekers, sans papiers en medeplichtigen de dappere stap om, met de steun van Kunsthal Gent binnen het residentieprogramma, te speculeren over hoe ze zouden kunnen samenwerken op een co-creatieve, solidaire manier. En dit in het besef dat ze verschillende juridische en sociale statuten/rechten, creatieve praktijken, culturen, talen, leeftijden, geslachten, behoeften, privileges, kansen en uitsluitingen binnen de samenleving hebben.

In maart 2020 werd de samenleving hard getroffen door de covidepandemie, die vooral toesloeg op de kruispunten waarop het POCO zich bevond. Veel kansen werden ontnomen en daarmee ook de mogelijkheid om samen te werken in dezelfde ruimte. Ze pasten hun aanpak aan en vonden nieuwe manieren uit om verbonden en betrokken te blijven, terwijl ze fysiek op afstand stonden.

In deze 1,5 uur durende presentatie zal POCO hun ervaringen delen met het publiek, op het gebied van het maken van kunst, organiseren, communiceren, experimenteren met online ontmoetingsplatformen, samen solidair staan in eenzaamheid, angst, instabiliteit, gezondheid en ziekte, juridische processen, en de altijd dringende rekeningen voor de supermarkt en huisvesting.

Door middel van onze meerstemmige en meertalige verhalen, gebruikmakend van een samengaan van verschillende media (illustratie, verhalen vertellen, geluidspoëzie, video, fotografie, muziek) willen we binnen deze presentatie een omgeving creëren die een discussie met het publiek mogelijk maakt over het belang van het initiëren van vormen van collectiviteit in tijden van covid, op lokaal en mondiaal niveau.

The Post Collective bestaat uit: Mirra Markhaeva (Boerjatië), Sawsan Maher (Syrië), Marcus Bergner (Australië), Elli Vassalou (Griekenland), Mohammed Tawfiq (Irak), Mahammed Alimu (Somalië) en Hooman Jalidi (Iran).

Beeld door Mirra Markhaeva.

Artikel over The Post Collective op www.kunsten.be
Covid god