#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#81: Things come alive when there is friction.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#89: Build-in impurity within the organisation.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#36: We support production separately.|#53: Immaterial support for artists is important.|#107: Build a community / scene.|#19: Have fun at the exhibition.|#91: Embrace doubt.|#64: Arrange a distribution of forces.|#51: How do we invite the true unknown?|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#17: An exhibition is never finished.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#119: Be a space of production.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#74: Last one out turns of the lights.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#54: What about disabled artists?|#6: Demand that visitors are active.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#81: Things come alive when there is friction.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#89: Build-in impurity within the organisation.|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#36: We support production separately.|#53: Immaterial support for artists is important.|#107: Build a community / scene.|#19: Have fun at the exhibition.|#91: Embrace doubt.|#64: Arrange a distribution of forces.|#51: How do we invite the true unknown?|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#17: An exhibition is never finished.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#119: Be a space of production.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#87: Always keep in mind there is something really special about being in a room that is 19 meters tall.|#117: Consider design, organisational structures and architecture as programme.|#74: Last one out turns of the lights.|#16: Kunsthal Gent will always be a construction site.|#54: What about disabled artists?|#6: Demand that visitors are active.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Opening: 24.05.2019 – 11:00

24.05—∞

Tentoonstelling

Rudy Guedj:
Everything In This World Has Two Handles

Rudy Guedj heeft onderzoek gedaan naar de stip en het gat als twee tegengestelden om een beeld te creëren. Het ene wordt gevormd door de opeenhoping van een materiaal, terwijl het andere wordt verkregen door verwijdering. Het gat, dankzij de verwijdering van een materiaal, onthult beelden en ruimtes. Het kan dit doen in het leven (het kijkgaatje bijvoorbeeld) maar het gebeurde ook in de technologische ontwikkeling van de fotografie, met de vroege vorm van de pinhole camera of camera obscura. De camera obscura maakte het niet alleen mogelijk de buitenwereld weer te geven door licht door een gaatje te laten vallen, maar werd ook gebruikt om verschijnselen zoals zonsverduisteringen indirect waar te nemen, zodat de gebeurtenis veilig kon worden bestudeerd omdat men niet meer recht naar de zon hoefde te staren. Dit is ook nu nog een zeer eenvoudige manier om een eclips waar te nemen, door het schaduwspel te observeren dat door een geperforeerd vel papier ontstaat.

In zijn interventie 'Sunny 16, Looney 11' voor de ramen van de Kunsthal Gent, wil Rudy Guedj de tentoonstellingsruimte omvormen tot een gigantische fictieve camera obscura waarvan de projecties al vooraf zijn gedefinieerd, voortdurend schommelend tussen abstractie en figuratie om te hinten op de rol die pareidolia (de neiging om een specifiek, vaak betekenisvol beeld waar te nemen in een willekeurig of dubbelzinnig visueel patroon) kan spelen in relatie tot onze perceptie van de realiteit en van wat daarbuiten zou kunnen gaan. Deze lichtprojecties of verschijningen nemen het oppervlak van het gebouw als scherm, waarbij de ramen als een soort "camera's" fungeren.

Rudy Guedj heeft onderzoek gedaan naar verschillende antropomorfe representaties van de zon en de maan in middeleeuwse, spirituele, alchemistische maar ook wereldlijke manuscripten. In de astronomie en de alchemie wordt de zon voorgesteld door een stip in een cirkel (een gat)☉, maar ze wordt ook wel voorgesteld met een gezicht als ze "in pracht en praal" verschijnt. In de alchemie is het "alchemistisch huwelijk" het samengaan van de tegengestelden: de Rode Koning en de Witte Koningin of de Zon en de Maan, Goud en Zilver, een essentiële stap om tot een perfect evenwicht te komen binnen de Filosofische Mercurius, vaak voorgesteld door een slangachtig wezen.Door de Maan en de Zon in dialoog te plaatsen op de ramen van Kunsthal Gent, sluit Rudy ook aan bij zijn eerdere werk 'Everything In This World Has Two Handles', toegevoegd aan de Endless Exhibition in mei 2019: twee slangvormige deurkrukken geïnstalleerd op de glazen toegangsdeuren van Kunsthal Gent.

Rudy Guedj (°1988, FR)
Met een praktijk die zich uitstrekt over verschillende media, van boek- en tentoonstellingsontwerp tot tekenen, schrijven of installaties, onderzoekt Rudy Guedj de associatieve processen die vaak schuilgaan achter de constructie van verhalen. Het potentieel voor pareidolia, synchroniciteit of analogie in onze ervaring van ruimte is essentieel in zijn benadering. Hij besteedt aandacht aan architecturale details en glinsterende momenten uit het dagelijkse leven en onderzoekt de rol die fictie kan spelen bij het verbinden van verschillende soorten gebeurtenissen, anekdotes en geschiedenissen.


Naast zijn werk als grafisch ontwerper, publiceert hij kunstboeken onder zijn imprint Building Fictions (BF). BF onderzoekt 'bouwen' als een methodologie, met de bedoeling het potentieel van verhalen vertellen te belichten binnen praktijken op het snijvlak van kunst, design, architectuur en literatuur. Door fictionele strategieën en hun potentieel binnen de artistieke productie te onderzoeken, wil BF erachter komen waar die strategieën een rol spelen in de context van echte constructies, of die nu van beton zijn of meer efemeer, metaforisch, en zo de effecten van ficties binnen de echte wereld verankeren.





Rudy Guedj:
Everything In This World Has Two Handles

MDC KH FEB2022 008 LR
GERELATEERDE EVENTS
TENTOONSTELLINGSZICHTEN
Rudy guedj kunsthal gent michieldecleene
MDC KHG ALG 002 LR
MDC KH klink 001 HR
MDC KH R Guedj 001 LR
MDC KH R Guedj 002 LR
MDC KH R Guedj 003 LR
MDC KH R Guedj 005 LR
MDC KH R Guedj 004 LR
MDC KH R Guedj 006 LR