#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#89: Build-in impurity within the organisation.|#61: No all male install teams.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#94: No objections? Just do it.|#81: Things come alive when there is friction.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#6: Demand that visitors are active.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#64: Arrange a distribution of forces.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#107: Build a community / scene.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#124: Do less, do it better.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#111: Do it together.|#26: More artists, less borders.|#37: Operate with radical transparency.|#56: Take a lunch break.|#40: Follow the artist|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#89: Build-in impurity within the organisation.|#61: No all male install teams.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#82: Clean and sterile looks professional, but really boring.|#94: No objections? Just do it.|#81: Things come alive when there is friction.|#65: No excuses: Thursday morning, team meeting.|#32: Be pan-gender polyphonic.|#6: Demand that visitors are active.|#112: Spaces today don’t need to be curated, but occupied.|#55: Keep basic human needs on the forefront.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#64: Arrange a distribution of forces.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#107: Build a community / scene.|#5: Kunsthal Gent is a city where different identities collide in an ongoing exhibition without end date. New exhibitions are always a new layer in this ongoing story.|#124: Do less, do it better.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#111: Do it together.|#26: More artists, less borders.|#37: Operate with radical transparency.|#56: Take a lunch break.|#40: Follow the artist|

Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Opening: 24.04.2021 – 20:00

24.04—13.06.2021

Tentoonstelling

Bioscopic Books

RESERVEREN

Films verdiepen zich graag en gulzig in boeken, maar er bestaan ook boeken die een oogje hebben op films, gefascineerd door de moderne flair, de beweeglijkheid en de uitstraling van cinema. De tentoonstelling 'Bioscopic Books' brengt kunstenaarsboeken uit heden en verleden samen die eerder stilzwijgend of net volmondig refereren aan het medium film. Het is geen toeval dat het kunstenaarsboek zich kort na de opkomst van de cinema als autonoom kunstobject emancipeerde. Terwijl de schilderkunst en de fotografie de film benijdden om zijn bewegende beelden en verhalende kracht, omarmde het kunstenaarsboek als vanzelfsprekend zijn filmische potentieel. Cinematografische strategieën om vorm en betekenis sequentieel te genereren, werden vrank en vrij verkend. Op en tussen de pagina's van een boek blijken immers gedurfde beeldcombinaties en complexe camerabewegingen mogelijk die een ‘bioscopische’ ervaring triggeren en de lezer/kijker tot een actieve deelgenoot maken in de verhaallijnen en verbeeldingslogica’s die groeien op de grens van boek en film.

In de Kunsthal Gent worden meer dan 60 boeken tentoongesteld die zorgvuldig geselecteerd zijn door verschillende experts op het gebied van fotoboeken en kunstenaarsboeken. Daarnaast werden speciaal voor de tentoonstelling drie nieuwe kunstenaarsboeken gecreëerd door Tine Guns, Sophie Nys en Nicolas Provost die samen met één van hun films worden gepresenteerd.

Tine Guns, Watching the Black between the Stars. Gent: Grafische Cel, 2021.

Tine Guns, To Each His Own Mask. BE, 2017, 42’, colour, sound, digital.

Sophie Nys, Alas. Gent: Grafische Cel, 2021.

Sophie Nys, Not a Shoe. BE, 2018, 8’, b&w, sound, HD transfer from 16mm.

Nicolas Provost, The Victim and the Murderer. Gent: Grafische Cel, 2021.

Nicolas Provost, Plot Point. BE, 2007, 15’ colour, sound, digital.

Opening tentoonstelling: 24 april, 20:00

Tijdens de openingsuren van de tentoonstelling presenteert Art Cinema OFFoff een filmprogramma dat de relatie onderzoekt tussen wat kan worden gezegd/geschreven en wat kan worden getoond/tentoongesteld.

-Laszlo Moholy-Nagy, Do Not Disturb, US, 1945, 19’, colour, sound

-Marcel Mariën, L’imitation du cinéma, BE, 1959, 35’, b&w, silent

-Luke Fowler, Mum’s Cards, UK, 2018, 9’, colour, sound

Bioscopic Books is een samenwerking tussen LUCA School of Arts, Kunsthal Gent & Art Cinema OFFoff. De tentoonstelling is gekaderd binnen het onderzoeksproject ‘Bioscopic Books. Artist’s books as seen through the cinema-eye’ en sluit nauw aan bij het doctoraatsproject van Tine Guns ‘The photo book as a visual pageturner: a pre- and post-cinematographic editing story’.

Concept: Tine Guns, Inge Ketelers & Isolde Vanhee
Openingsuren: op zaterdag en zondag, 11:00—18:00
Met dank aan Het Nieuwe Instituut voor het hergebruik van de 'Malware tentoonstelling' scenografie.

Bioscopic Books

GERELATEERDE EVENTS

24.04.2021 08:00

Bioscopic Books

LUCA School of Arts, Kunsthal Gent & Art Cinema OFFoff

TENTOONSTELLINGSZICHTEN