#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#81: Things come alive when there is friction.|#36: We support production separately.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#119: Be a space of production.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#99: Evolve according to changing needs.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#84: The White Cube is a lie.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#51: How do we invite the true unknown?|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#61: No all male install teams.|#124: Do less, do it better.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#35: The artist fee should be good.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#127: Remain practical: what happens to the work in an endless exhibition?|#120: The new type of art institute cannot merely be an art museum as it has been until now, but no museum at all. The new type will be more like a power station, a producer of new energy.|#47: Artists need to be supported more than ever in the development of their practice due to the gaps that have been created in the field of fine art|#81: Things come alive when there is friction.|#36: We support production separately.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#119: Be a space of production.|#58: Kunsthal Gent is a monument. If you plan to drill a hole, contact Tomas first.|#132: Things will always look weird when you’re the first doing it.|#99: Evolve according to changing needs.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#84: The White Cube is a lie.|#98: The success of it will not lie in the result but in the process.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#90: The best systems have a failure or ‘a hole’ in them…|#51: How do we invite the true unknown?|#30: Don’t work with artists who are assholes.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#61: No all male install teams.|#124: Do less, do it better.|#39: Be the early stepping stone in an artist’s career|#35: The artist fee should be good.|#75: A building is a capricious thing: it is inhabited and changed, and its existence is a tale of constant and curious transformation.|#24: We invest long-term in individual artists’ careers, working over time in different contexts. This also applies to designers / web-developers / photographers / volunteers /…|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Opening: 29.09.2023 – 20:00

29.09—10.12.2023

Tentoonstelling

Agnieszka Kurant:
Errorism

Conceptueel kunstenaar Agnieszka Kurant (°1978, Łódź, Polen) woont en werkt in New York. Voor de tentoonstelling Errorism in Kunsthal Gent selecteerde ze een verzameling werken die de afgelopen jaren ook werden getoond in het Guggenheim Museum (New York), Castello di Rivoli (Turijn) en Centre Pompidou (Parijs).

Errorism richt zich op de creatieve en destructieve rol van fouten. Ruimte laten voor fouten is cruciaal voor zowel evolutionaire processen als menselijke creativiteit. Veel wetenschappelijke ontdekkingen die beschouwd worden als het resultaat van rationele vooruitgang, gebeuren per toeval. Het doel van risicomanagement, een neoliberaal streven, is echter net om fouten te voorkomen. Wat gebeurt er met creativiteit als kunstmatige intelligentie onze fouten elimineert en we geen fouten meer maken? Hoe zullen we nieuwe kennis verwerven of cultuur creëren? Door vragen te stellen over de waarde van fouten, blijft Agnieszka Kurant nadenken over de manier waarop samenlevingen evolueren.

De kunstenaar stelt vragen over de relatie tussen individuele en collectieve intelligentie. Die term verwijst naar het proces van collectieve besluitvorming en nieuwe vormen die ontstaan uit interacties tussen duizenden of miljoenen mensen, dieren, moleculen of bacteriën. Dit fenomeen doet zich voor op het internet, in de wereld van insecten en tussen neuronen in het menselijk brein. Het laat zien dat het geheel meer is dan de som der delen.

Schermafbeelding 2023 09 25 om 23 28 33

De tentoongestelde werken zijn het resultaat van voortdurend optredende processen en het collectieve werk van hele samenlevingen: gecreëerde geologische structuren, termietenheuvels, beelden ontleend aan wetenschappelijke simulaties of gegenereerd met behulp van algoritmes. Ze stellen allemaal het idee van individueel auteurschap en van een stabiele, eindige vorm in vraag.

Errorism toont verschillende stadia van opkomst, groei en ontbinding van vormen die de manier waarop samenlevingen evolueren weerspiegelen en becommentariëren.

M
ede mogelijk gemaakt door de steun van Kunstverein Hannover & The Polish Institute Brussels.

PARTNERS AGNIESZKA

Opgelet: deze tentoonstelling gaat door in het Paviljoen van Kunsthal Gent, op de eerste verdieping, en is bijgevolg enkel bereikbaar via de trap.

Agnieszka Kurant:
Errorism

A K placeholder