#74: Last one out turns of the lights.|#56: Take a lunch break.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#92: We’re a learning organisation.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#37: Operate with radical transparency.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#6: Demand that visitors are active.|#111: Do it together.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#119: Be a space of production.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#44: No name tags at dinner.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#17: An exhibition is never finished.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#54: What about disabled artists?|#64: Arrange a distribution of forces.|#4: Pay what you can.|#74: Last one out turns of the lights.|#56: Take a lunch break.|#33: We will ensure work by female artists and curators make up at least 50% of our programme each year.|#20: Are exhibitions the most suitable form for the art that we present?|#25: Never ask the artist to just present their work, ask them to co-create and co-organise the space.|#92: We’re a learning organisation.|#141: Start a Publication Studio at Kunsthal Gent in the nearby future.|#37: Operate with radical transparency.|#3: Entrance to all exhibitions at Kunsthal Gent is free.|#57: Volunteers must be: cared for / hands on / ready to learn / willing to share / in it to win it / show new or old tricks.|#105: Kunsthal Gent is local in scale, but globally connected.|#21: Live with the exhibition, spend time with it.|#6: Demand that visitors are active.|#111: Do it together.|#10: Don’t be obsessed with numbers.|#119: Be a space of production.|#23: That’s a very interesting piece, but how would it behave in a pizza joint?|#79: The layered painting in the Old House has the potential to become the emblem to explain what Kunsthal Gent is doing.|#44: No name tags at dinner.|#130: Be a uniquely charged and curated gallery that is an artwork in itself.|#17: An exhibition is never finished.|#62: Be kind. Full dishwasher: empty it.|#54: What about disabled artists?|#64: Arrange a distribution of forces.|#4: Pay what you can.|
Deze website maakt gebruik van cookies om uw gebruikservaring te verbeteren. Meer informatie

Opening: 17.02.2023 – 20:00

17.02—14.05.2023

Tentoonstelling

Eleni Kamma:
Casting Call

The Αngry, The Fool, The Healer/Caretaker, The Ghost, The Innocent, The One Whose Words Penetrate Brains, The Puppeteer, The...

Met Eleni Kamma’s ‘Casting Call’ (2017 - ongoing) waagt Kunsthal Gent zich voor het eerst aan een tijdelijke solotentoonstelling te midden van de Endless Exhibition. ‘Casting Call’ is een onderzoek naar het begrip parrhesia: de moed om zich uit te spreken en uit te komen voor je eigen mening, vanuit een komisch en excessief perspectief.

De tentoonstelling heeft de vorm van een installatie van personages (tekeningen, video’s, kostuums en rekwisieten) die als een parade door de Endless Exhibition trekt en de bezoeker uitnodigt deel te nemen aan een zintuiglijke ervaring. De periode van de tentoonstelling wordt ook ingezet als productietijd voor een nieuw personage, ontwikkeld in samenwerking met een groep performance studenten van het KASK School of Arts (onder begeleiding van Hans Bryssinck).

Eleni Kamma gebruikt performatieve strategieën en fictieve personages om op speelse wijze serieuze vragen te stellen over goed samenleven en de rol van openbare ruimte en tijd in het hedendaagse Europa. De personages in 'Casting Call' komen tot leven via teksten en schetsen over zeven maatschappelijke concepten die tot verhitte discussies en meningsverschillen leiden: Democratie, Welvaart, Solidariteit, Europa, Talen, Migratie, Pluralisme. Kamma ontleende deze aan het BELvue Museum in Brussel, dat ze gebruikt om de bezoeker België en de Belgische samenleving te laten ontdekken. Reflecterend op deze concepten, is Kamma's parade van personages geworteld in entertainment, populistische grappen en overdaad.

'Casting Call' houdt het midden tussen een duistere, culturele allegorie van het hedendaagse Europa en een invocatie van een oude, komische, ‘parrhesiastische’ gemeenschap.

Voorbereidend onderzoek in Gent

In voorbereiding op de tentoonstelling en voor het ontwikkelen van een nieuw, lokaal geïnspireerd personage maakte Eleni Kamma in 2022 deel uit van het ontwikkelingsprogramma van Kunsthal Gent (Prosperity Meets Pluralism). Ze onderzocht populaire lokale vormen van entertainment in Gent en werd aangetrokken tot 'het spelleke van de folklore' en poppenspel in Gent (o.a. Pierke.)

Voor de verdere ontwikkeling van een nieuw lokaal personage werkt ze in de loop van de tentoonstelling samen met de afdeling performance van KASK School of Arts in Gent. Met ontwerper, performer, theatermaker, beeldend kunstenaar en filmmaker Hans Bryssinck en zijn eerstejaars jonge performers-studenten onderzoekt ze de stad Gent als decor voor Pierke. Met deze groep ontwikkelt Kamma een nieuw werk dat geproduceerd en gepresenteerd zal worden tijdens haar tentoonstelling in Kunsthal Gent.

Eleni Kamma

Eleni Kamma (1973, Athene) is beeldend kunstenaar en onderzoeker. Ze studeerde aan de Athens School of Fine Arts en het Chelsea College of Art & Design in Londen. In 2008/2009 was ze onderzoeker Beeldende Kunst aan de Jan Van Eyck Academie, Maastricht. Ze promoveerde aan de Academy of Creative and Performing Arts van de Universiteit Leiden. Haar proefschrift "Taking Place: Parrhesiastic Theater as a Model for Artistic Practice" en haar artistieke project "Casting Call (2017-ongoing)" onderzoeken de relevantie van de praktijk van parrhesia voor kritische hedendaagse artistieke praktijken.

Solotentoonstellingen vonden plaats in het Centre de la Gravure et de l'Image Imprimée, La Louvière (2022); West Den Haag (2021); SPACE, Luik (2021), ArBA-EsA, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Brussel (2018); Netwerk, Aalst (2015), Macedonisch Museum voor Hedendaagse Kunst, Thessaloniki (2013); NAK Neuer Aachener Kunstverein, Aken (2012); Museum Alex Mylona, Athene (2012); Wiels, Brussel (2011). Haar werk is gepresenteerd op verschillende tentoonstellingslocaties en festivals wereldwijd, waaronder de 10e Internationale Biënnale van Istanbul (2007); de 5e Biënnale van Thessaloniki (2015); Palais de Tokyo, Parijs (2016); ARGOS Centrum voor Audiovisuele Kunst, Brussel (2015); Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn (2013) ; de 1e Limburgse Biënnale, Marres, Maastricht (2020); Centre d'art Le Lait, Albi(2020); EMST National Museum of Contemporary Art, Athene (2017); Petach Tikva Museum of Art, Petach Tikva (2017), Casino Luxembourg, Luxemburg (2011); Bonnefanten Museum, Maastricht (2008); DESTE Foundation, Athene (2007); SALT, Istanbul (2011); Dazibao, Montreal (2019); Kristianstads konsthall, Kristianstad (2020); Transmediale, Berlijn (2016); Rencontres Internationales Paris/Berlin (2021) en Playground Festival, Museum-M, Leuven (2018). In 2012 ontving ze de PREIS FÜR JUNGE KUNST van Neuer Aachener Kunstverein.

Kamma was gastdocent aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag, LUCA School of Arts,Brussel, MAFAD, Maastricht, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Brussel, École nationale supérieure des arts visuels de La Cambre, Brussel en Frank Mohr Institute, Groningen. Ze woont en werkt in Brussel en Maastricht.

Eleni Kamma:
Casting Call

Eleni